Keith Haring

Keith Haring est né en 1958 en Pennsylvanie. Très tôt, il développe un don pour le dessin ; il sera guidé et encouragé par son père et dessinera de nombreux personnages animés. Son père le pousse à créer ses propres personnages, plutôt que de recopier ceux existants.
Plus tard, il étudie à l'Ivy School Professional Art of Pittsburgh et réalise qu'il ne veut pas devenir graphiste ni travailler dans la pub et déménage la même année pour New York ou il intègre la School of Visual Art (SVA).
Il commence à dessiner dans le métro et dans la rue avec le désire d'amener le musée dans la rue, considérant que peu de gens rentrent dans des musées. Il est l'un des précurseurs du mouvement Street Art.
Il rencontre Jean Michel Basquiat et Andy Warhol avec qui il se lie d'amitié et commence à être reconnu dans le monde de l'Art. En 1986, il est le sujet de plus de 40 articles dans les journaux et magazines.
Il laisse sa signature sur de nombreuses fresques partout dans le monde, il peindra au Japon, en Angleterre, en Allemagne, en France, en Espagne, au Brésil et largement aux États-Unis.
Keith Haring meurt à 31 ans du sida en ayant réalisé une œuvre d'une productivité gigantesque.

Duane Hanson

Duane Hanson (17/01/1925-06/01/1996) est un sculpteur américain du courant de l'hyperréalisme.
Il a été un précurseur dans ce courant, puisqu'il réalise ce type de sculptures dès les années 60 et a été très vite remarqué comme l'un des représentants les plus doués.
Il réalise des personnages humains grandeur nature, en effectuant des moulages directement sur ses modèles vivants ("lifecasting"). Il privilégie la fibre de verre et la résine, ce qui lui offre la possibilité de reproduire les moindres finesse du corps humain, donnant ainsi vie à ses modèles avec une crédibilité toute nouvelle.
Hanson réussit à parfaire l'illusion de réalité quand il représente ses scènes hyperréalistes de la vie quotidienne américaine, véritable miroir de l'American way of life.
La plupart de ses sujets sont représentés à l'arrêt. A l'immobilité de la sculpture s'ajoute l'immobilité des individus, saisis dans un instant de pause, de repos.
La pause traduit chez Hanson une lassitude d'hommes et de femmes, aux épaules lourdes, tombantes, au regard abattu.
Ils sont au bord du rêve américain, au bord d'eux-même. Ils n'ont rien à faire, rien à dire, rien à penser.
Bruce Bégout, biographe de Hanson écrit : "Tout le monde, à un moment ou à un autre de son existence a été ou sera une figure de Hanson, un être soudainement figé sur place, perdu dans ses pensées, paralysé par un je ne sais quoi ... une sorte de torpeur existencielle qui rencoit à l'isolement de l'individu.".